丸の内2026開催レポート:5/4明治安田生命 MyPLAZA

明治安田生命 MyPLAZAにて、5月4日の公演が行われました。若きヴァイオリニスト2人の白熱した掛け合いで幕を開け、続く2人のピアニストがそれぞれの個性を鮮やかに披露。弦楽器を交えたピアノトリオではウィーン古典派からドイツ・ロマン派へと音楽の系譜を辿り、フィナーレは北村明日人さんと2人のジュニア・ヴァイオリニストが未来への希望あふれる演奏で締めくくった、充実の一日となりました。
出演:中谷哲太朗(Vl)、松木翔太郎(Vl)、原嶋唯(p)
モシュコフスキーの強烈な冒頭から、ふたりの若きヴァイオリニストは息ピッタリ。青白い炎のような奥深い熱気の中谷さんと、オレンジに燃えたぎる松木さんの音色が、ときに混ざり合い、ときに剣を交えるように、アトリウムのガラス天井まで伸びやかに響き渡りました。中谷さんと松木さんは、すこし顔を近づけるように視線を合わせ笑顔になる様子も微笑ましく、仲の良さが窺えました。
1stと2ndを入れ替えてのショスタコーヴィチの小品は、映画やバレエなどの場面が浮かぶ個性的な曲揃い。プレリュードの繊細なビブラートも、道化けたガヴォットも、全てが上質な時間で、ゆったりと息の合ったハーモニー響くエレジーやワルツは時間が止まったかと感じるほどの悠久に包みこまれました。
ポルカとナヴァラの賑やかさには、客席の熱も最高潮に!若さのエネルギーと完成度の高さへの惜しみない拍手と歓声に応えるように、ラストには日本の曲を、と『ふるさと』をしっとりと。
原嶋さんのピアノはふたりの背中を静かにそっと支えたり、劇的に場面を変化させリードしたりと、多彩な小品たちを詰め合わせたプログラムを見事にまとめ上げていました。名残惜しくも幸福な余韻を残した名演となりました。
~演奏者のコメント~
♪中谷哲太朗さん・松木翔太郎さん(Vl):ショスタコーヴィチの小品は中学生のときに初めてふたりが共演した思い入れのある曲です。ホールではない場所では初めて演奏したので、全周にお客様がいたり、開放感がとても新鮮で貴重な体験でした。
♪原嶋唯さん(p):お二人のパッションとの共演ができて本当にとても楽しいコンサートでした。
(レポート◎寿すばる)
プログラム
ショスタコーヴィチ:2つのヴァイオリンとピアノのための小品
サラサーテ:ナヴァラ Op.33
出演:アレクセイ・シチェフ(p)、岩崎洵奈(p)
明治安田生命MY PLAZAに、ふたりのピアニストが登場です。岩崎洵奈さんの1曲めはヘンデルです。メロディアスでリズミカルな主題が次々と鮮やかに変奏されていく『調子のよい鍛冶屋』を華やかに上品に披露。
MCを挟んでのショパンはエチュードを3曲。なめらかな指が鍵盤の上で軽やかに踊り、指先から音楽が湧き出ているような瑞々しい美演でした。トークもお上手な岩崎さんが、今年のテーマ『大河』になぞらえて、「激しい右手の動きが大きな川の激流のようでもあると感じます」とお話してくださった『木枯らし』。風の強い日でしたが、ちょうど木枯らしの演奏中に大きく風の音がゴオゴオと吹き抜けて、本当に「激流の音」に聴こえたのは大河の奇跡だったかもしれません。
そして岩崎さんの呼びかけでステージを交代したのは、リストにまつわる国際コンクールの三冠を持つシチェフさん。きらめくドラマティックな『タランテラ』、日本語でのご挨拶のあとの精緻な『ラ・カンパネラ』。どちらも透き通る程の繊細な優美さでした。
大きな拍手と声援に応えてのアンコールは、プロコフィエフのソナタ第7番から最終楽章を熱演!客席入れ替えのアナウンスが入ってもしばらく鳴り止まない拍手が、コンサートの素晴らしさを物語っていました。
~演奏者のコメント~
♪アレクセイ・シチェフさん(p):開放感のある素敵な会場で、皆さんも温かく迎えてくださり、大変よい雰囲気の中とても楽しく演奏できました。
♪岩崎洵奈さん(p):今年のテーマ、大河にまつわる思い出は、ウィーンに住んでいた頃、近くにドナウ川が流れていて、ポーランドも流域にあると知り、この川がショパンまで通じているのかと感慨深く思っていました。こんなに天井の高いステージはなかなかないのも新鮮で、お客様に囲まれるステージも、お顔がたくさん見えるのでとても嬉しいです。
(レポート◎寿すばる)
プログラム
ヘンデル:調子のよい鍛冶屋
ショパン:エチュード「黒鍵」「木枯らし」「革命」
リスト:タランテラ、ラ・カンパネラ
出演:飯田円(p)、安井友理(p)、森澤麻里江(vl)、島根朋史(vc)
若きピアニスト達の連弾1曲と、ヴァイオリン、チェロと共に弾くピアノトリオが2曲という構成のプログラム、最初に司会者によって各楽曲の調性のイメージが紹介されました。
「華やかで祝祭的」というモーツァルトの『4手連弾のためのソナタ ニ長調 第3楽章』は、2人で楽しくお喋りしてるかのよう。「華やかでおおらか」なベートーヴェンの『ピアノ三重奏曲第5番 ニ長調 「幽霊」 第1楽章』は、飯田さんのピアノで、各楽器がそれぞれの個性を生かしながら語らい、調和していました。
最後の「厳粛で劇的」というメンデルスゾーンの『ピアノ三重奏曲第1番 ニ短調 第1楽章』は安井さんのピアノで、それぞれの楽器が力を振り絞って演奏する様に聴衆の熱気は最高潮に。大きな拍手で締めくくられました。
~演奏者のコメント~
♪飯田円さん(p):華やかな曲を、天気も晴れ、お客様も沢山いる中で、素晴らしい3人の奏者の皆さんとご一緒できてすごく嬉しかったです。
♪安井友理さん(p):ずっと弾きたかった曲をこんな素敵な環境で沢山の人に聴いてもらいながら弾けて楽しかったです。連弾も合わせの時からすごく楽しかったです。
♪森澤麻里江さん(vl):若い世代の方と、パワフルな演奏が出来たのではと思っています。お客様がフラットに楽しんでいただける雰囲気がすごく良かったです。
♪島根朋史さん(vc):すごい才能をお持ちの2人と共演させていただけて、とても刺激になりました。本当にありがとうございました。
(レポート◎森山智子)
プログラム
ベートーヴェン:ピアノ三重奏曲第5番 ニ長調 Op.70-1「幽霊」 第1楽章
メンデルスゾーン:ピアノ三重奏曲第1番 ニ短調 Op.49 第1楽章
出演:北村明日人(p)、大澤由俐七(vl)、廣保知(vl)
この日のラストは、北村明日人さんと、フレッシュなヴァイオリニストの大澤由俐七さん、廣保知さん。まずは北村さんによるピアノソロ。宝石を纏ったような粒立ちの良い音に、聴衆からは感嘆のため息も。
続く大澤さんは、今回のLFJのテーマに合わせた水色のドレスで登場し、ブラームスの「ヴァイオリンソナタ第3番」から1楽章を、ラストに登場した廣保さんは、ベルリオーズの「夢とカプリス」を披露。感情豊かに伸びやかに奏でられた大澤さんの演奏と、ベルリオーズが描く物語を深く響き渡らせた廣保さんの演奏が、北村さんのピアノと共に呼吸し、絡み合い、アトリウムを包み込みました。
会場からのあたたかな拍手は、ひたむきに音楽に向き合う音楽家たちの未来を祝福するかのようでした。
~演奏者のコメント~
♪北村明日人さん(p):毎年恒例となりましたが、自分にとっても有難いし嬉しい企画です。今日もすごく楽しい舞台でした。やはり自分が演奏して、次世代のヴァイオリニストを皆さんに紹介出来る喜びは、ここでしか味わえないので、すごく充実しています。
♪大澤由俐七さん(vl):たくさんの方が見に来てくれて、音もすごく響いて、びっくりしました。演奏の時に喋る機会は、今まであまりなかったので、楽しかったし良い経験になったと思います。
♪廣保知さん(vl):今まで大阪に住んでいたので、今回が初めてのLFJでした。ビルの中なのにお客さんがすごく聴き入ってくれたので、とても嬉しいです。
(レポート◎小原遥夏)
プログラム
ラモー:サイクロプス
ブラームス:ヴァイオリンソナタ第3番 第1楽章(Vn.大澤由俐七)
ベルリオーズ:夢とカプリス(Vn.廣保知)




















